“اليأس الأفريقي”.. لوحة سينمائية عن العنصرية في الجامعات


“لا أحد يشعر بلسعة النار إلا من يمسك الفحم” ، هذا القول ينطبق على المنحدرين من أصل أفريقي في الولايات المتحدة ، الذين يطاردهم تاريخ من الاستعباد والإذلال ، وواقع قد يدعي المساواة ولكنه يختبئ تحت السطح العنصرية المقيتة.

واقع اجتماعي يعترف به الأمريكيون المنصفون ، لكن النار تبقى في أيدي السود والملونين أيضًا ، خاصة إذا كانوا يمتلكون موهبة وطموحًا فنيًا ، مما قد يحولهم إلى متمردين لا يرحمون ضد أنفسهم والآخرين.

من بينهم المخرج مارتن سيمز ، الذي قدم فيلم The African Desperate ، وهو أول عمل طويل لها يثير أسئلة صعبة خارج المجال المحلي الأمريكي وفي الأفق البشري العام في جميع أنحاء العالم.

ومن بين هذه الأسئلة الملتهبة: هل تحرير الأرض من الاستعمار يعني تحرير البشر؟ هل تحرير جثث الأفارقة الذين استعبدوا في الولايات المتحدة من الأغلال يعني تحرير العقول والأرواح من آثار العبودية؟

لجأت سيمز للعديد من الجهات التي ساهمت في تمويل فيلمها ، بعيدًا عن سيطرة التيار الرئيسي لصناعة السينما الأمريكية ، وتم عرضه في سبتمبر الماضي ، وحققت في الولايات المتحدة وكندا ما يقرب من 30 مليون دولار في أسابيعه الأولى. .

Stingley في مشهد من “African Despair” (مواقع التواصل)

يروي فيلم “اليأس الأفريقي” الوقت الذي أمضاه المخرج في دراسة درجة الماجستير في الفنون الجميلة في كلية بارد في نيويورك ، حيث تم تصوير معظم مشاهد الفيلم.

حدود المعركة

من المشهد الأول يكشف الفيلم حدود ونطاق المعركة ، حيث تدور حول معهد تقني متقن ، يبدو فوق كل شيء يميز البشر عن بعضهم البعض ، لكن أساتذته يتباهون بسلطتهم وقدرتهم على استخدام القوة. في التمييز.

رغم قسوة الموضوع ، يأتي العمل في إطار كوميدي ساخر ، ومليء بالنقد الاجتماعي لأسلوب الحياة الأمريكي ، بالإضافة إلى رصد المغالطات في عالم الفن.

تدور الأحداث حول الفتاة “بالاس” (التي تلعب دورها الممثلة الأفريقية المولد دايموند ستينجلي) ، والتي تدرس لنيل درجة الماجستير في الفنون التشكيلية ، وتعمل في النحت ، وتشارك في بينالي البندقية ، من بين المعارض الأخرى التي تستقبل أعمالها. مما يجعل الزملاء والأساتذة يشعرون بالغيرة على حد سواء. .

إنهم يعتقدون أن نجاحها يرجع لأسباب لا تتعلق بفنها ، ويعتقدون أنه نظرًا لأنها من أصل أفريقي ، تعتقد المؤسسات أنها مضطهدة دائمًا ويجب دعمها بغض النظر عن جودة ما تقدمه.

قررت الفتاة ، التي شعرت بإحباط عميق ، العودة إلى منزلها لرؤية أسرتها ، وتخطط للاحتجاج الصامت بعدم حضور حفل التخرج والحصول على درجة الماجستير.

تمكن المخرج من الوصول إلى طبقة خفية في المجتمع الفني والأكاديمي ونقلها إلى المشاهد ، ليس فقط من أجل صرخة ألم أو تحرر من العنصرية وأشباحها التي تطاردها ، بل للتحذير أو تسجيلها. يمكن للحركة الاجتماعية التي ستهز أمريكا أن تخرج منها.

التقييم الأولي

في بداية العمل ، تقف الطالبة بالاس للدفاع عن تمثالها أمام لجنة من 4 أساتذة من العرق الأبيض ، ولديهم هذا الإحساس بسلطة الأستاذ الأكاديمي ، وهو أمر مقبول في سياقه ، ولكن اختلط الشعور بالسلطة الأكاديمية مع شعور آخر يتعلق بكون الطالب أسود اللون ، لذلك كانت التعليقات على التمثال عنصرية وساخرة. ومع ذلك ، كانت ردود الطالب أكثر إثارة للسخرية وأكثر قدرة على الكشف عن عنصرية المعلمين مما كانوا يعتقدون.

تقع طالبة الماجستير في الأسر في محنة حقيقية ، حيث ترى الأساتذة الساخرين وكأنهم يأمرونها بعدم الرد على سخريةهم مثلها ، لأنهم لا يريدون أن يكونوا أعداءها ، حرصًا على التنوع الرسمي. أكده وجودها في المعهد.

المخرجة ، رغم ولادتها في نيويورك ، لم تحرر نفسها من جذورها الأفريقية ، ولا يمكنها أن تتجاهل أنها فنانة بصرية تقدم مساحات خاصة للغاية بين السخرية والغضب والحب والرفض والرغبة في التبرير.

تنعكس تجربتها كفنانة تشكيلية في مشاهدها السينمائية ، والتي تتجلى في اختيارات الألوان ، واستخدامها للوحات التشكيلية ذات الموضوعات الحديثة التي تمتزج مع الجمال الطبيعي لمدينة نيويورك وشكلت مشاهد رومانسية للإبداع والجمال.

تفيض المشاهد بمشاعر ثرية يلفها الغضب ، وهو ما ينعكس في أسلوب إخراج العمل ؛ صورت الوجوه في تحولاتها المختلفة من السخرية إلى الضحك والفرح والابتسامة والحزن في لقطات مركزة.

في مشاهد المكالمات الهاتفية ، المخرج غير راضٍ عن نقل انطباع عام ومحتوى المكالمة على أنه “وقت ميت درامي” ، بل تظهر الوجوه من خلال اللقطات المكبرة التي تعبر بصريًا قبل أن تعبر بصوت عالٍ عما يجري بين الطرفين. في المكالمة يبدو كما لو أنه يعيد صياغة الجمل المنطوقة لإخبار المشاهد بحقيقة أخرى.

الفيلم لا يشبه تلك الأفلام التي تدور في الجامعات أو المدارس الثانوية ، وعلى الرغم من أن معظم وقته الدرامي يمر في حفل التخرج ، والذي أجبرت البطلة على حضوره من قبل زملائها ، وهناك تحفر بعمق بالكاميرا الوصول إلى تلك الطبقة السحرية التي تنتج الوقود الذي يحافظ على التمييز العنصري في مكانه في الواقع. وإن كان ذلك في الخفاء.

حياة السود

فيلم “اليأس الأفريقي” ليس مثل الصرخة التي أطلقها جورج فلويد ، والتي شكلت حركة “حياة السود مهمة” ، ولكنه أيضًا صرخة بصرية قادمة من أعماق الروح ، وهي تعالج الجروح التي لم تسببها. ضابط شرطة متوسط ​​المستوى أو ثقافة منخفضة ، لكن سببها فنان وأستاذ متميز يظهر أمام الكاميرات. دور المتسامح.

دراما ملونة في مقطع من فيلم “اليأس الأفريقي” (مواقع التواصل)

واستخدم صناع العمل مواقع التواصل الاجتماعي على الشاشة ضمن نسيج الفيلم بشكل مذهل ، لتكمل صورة حياة الجيل بأكمله ووسائله في التواصل والتعايش والهروب من واقعه ، وبين أضواء الحفلة النارية كجزء من مشهد درامي واقعي.

هذا المزيج بين الحفل وصور مواقع التواصل يبدو أنه يشير إلى تماهي بين حياتين ، كل منهما تعتقد أن الأخرى هي واقع افتراضي ، وفي الحقيقة يبدو أن كلاهما وهم.

حاول مارتن سيمز التماهي مع الواقع ، ووصل إلى أقصى درجات اللامبالاة ، والانفصال ، وتجاوز الواقع والافتراضي ، للهروب إلى الضحك مثل البكاء.

اترك رد

x
%d مدونون معجبون بهذه: